LOVE OF LESBIAN LLEVA LA AMISTAD AL NIVEL DEL AMOR

La banda comenzó compartiendo con el público la inquietud que sentían ante este nuevo trabajo y admitieron que los músicos tienen una profesión muy extraña ya que tratan de conectar con las personas y que, en cada nuevo disco, “echas los dados, no hay nada seguro. Siempre partes de cero y no tienes ni idea de cómo va a sentar la música que hacemos”. Siempre con un pie en el aire y otro en la tierra.

En este disco han influido los 25 años de historia del grupo y de los amigos habituales con los que trabajan, “relaciones de amistad que a veces duran más que las románticas” y el grupo sintió que faltaban canciones que artísticamente se dedicaran a esta temática, que reivindicaran otro tipo de cosas, como la lealtad.

De hecho, comentaron que el germen del disco surgió en la gira que hicieron por la Costa Oeste de Estados Unidos y que en un momento les llevó a tatuarse un Cometa Halley todos juntos en Los Ángeles. Un bonito gesto que para los cuatro significa “tener algo marcado en la piel, que los une al igual que la música”.

Los cuatro consideran, además, que aunque hablan de la amistad de manera muy fácil, para ellos es algo mucho más complejo, algo que han de compaginar con otras facetas como la empresarial, la gestión de su crew, etc. Y este disco es un homenaje a ellos mismos. Es una manera de decirse cosas que habitualmente no se dicen entre amigos por la vorágine de una gira.

Esto se refleja en temas como ‘La Hermandad’, canción que ensalza los “tiempos de agradecer” y de celebrar con los de siempre. Destacan también ‘Canción de emergencias’ que arranca con una melodía suave, ‘¿Qué vas a saber?’, ‘Contradicción’ y, por supuesto ‘Ejército de salvación’, el tema que resultará el himno de este álbum. Un ejercicio musical que recuerda a los Love of Lesbian de sus inicios, más poperos, pero actualizado con loops y electrónica en alguna de sus pistas.

En él hay maravillosas colaboraciones como ‘La Herida’ con Jorge Drexler, donde se mezclan acordes que te llevan a la música española de toda la vida con cierta parte de tango, en un “middley que mezcla dos continentes”. También participan Rigoberta Bandini, Eva Amaral, Leiva o Zahara, quien hace 15 años ya colaboró con el grupo y vuelve a estar en este LP porque -en cierta manera- le “debían” estar aquí tras tantos años de amistad y colaboraciones conjuntas. Con ella han hecho ‘Tesis’, una canción que invita a flotar sobre uno mismo. En el disco también hay guiños a Bowie, figura que aprovechan para hablar de la juventud y de la nostalgia que sienten por el siglo XX.

El disco, además, presenta como novedad en su diseño que los integrantes de LOL salgan en portada -algo que nunca habían hecho-. Antes pivotaban en sus portadas el concepto o las letras del disco en cuestión y ,en este disco no ha sido así, ya que las letras de Santi estaban hablando mucho de ellos mismos, de la complicidad, de las decepciones, de las victorias. Comentan que en una reunión con Leiva, él propuso que el nombre del álbum fuera “Ejército de salvación” y al empezar a hablar sobre el ejército se acordaron de dos artistas gallegos afincados en Barcelona, Twee Muizen, que son los artífices de las máscaras que lleva el grupo en la portada. Twee Muizen hacen máscaras muy bonitas, con una textura muy blando, muy tierna y nada violentas, con muchos colores diferentes que reflejan las raíces místicas de su tierra y “decidimos que la única manera de salir en la portada fuera con unas máscaras así, tapándonos las caras”. El ejercito uniforma a la gente, quita las diferencias y “en nuestro ejército es al revés, nos gustan las diferencias y eso es lo que tratamos de reflejar”, concluyen.